RUSH, ‘MOVING PICTURES (40TH ANNIVERSARY EDITION)


Hoy es el día . Edición de esta pasada .
Viene con un concierto "inédito" de 1981

No es que me vuelvan loco pero es energía.

LOU RIP escribió:

Buenísimo. Que ambiente tan especial tiene este disco.

jovigui escribió:

RUSH, ‘MOVING PICTURES (40TH ANNIVERSARY EDITION)


Hoy es el día . Edición de esta pasada .
Viene con un concierto "inédito" de 1981

Un disco perfecto, el eslabón entre la etapa más progresiva y la ochentera. Posiblemente su mejor álbum.

Llevo toda la semana sumergido en último trabajo de los de Atlanta. Un doble album donde mantienen esa faceta más directa y melódica que empezaron a emplear en The Hunter y han ido desarrollando hasta ahora. 
Hushed and Grim tiene un marcado tono melancólico fruto de las vivéncias acontecidas durante la pandemia por parte de sus autores. Los temas reflejan soledad y tristeza ante la pérdida de seres queridos.
Musicalmente nos encontramos con una gran labor en el aspecto sonoro. Desde las cuidadas atmósferas que adornan las canciones y recuerdan a los Floyd del Wish hasta el tratamiento de las voces. Donde Brann Dailor se lleva todo el protagonismo por su maravilloso tono que realza las melodías. Por su lado, la voz de Troy es el contrapunto con un toque más sinuoso o susurrante.
Las canciones sorprenden por su sencillez y detalles. The Crux es la más directa, podría haber sido el primer single. The Beast y su toque Country, la genial Skeleton of Splendor el final con Gigantum y sus arreglos de cuerda.
La mejor para mi es I Had it All con esos punteos con reverb s modo de riff y el solo de Kim Thayil. Piel de gallina en la interpretación.

Personalmente encuentro interesante este cambio en el tono de los temas. Aportan personalidad al trabajo y dan cierto respiro respecto a sus obras anteriores.
Aún siendo un disco doble con lo que ello conlleva, la banda mantiene su personalidad y muestra sentirse cómoda explorando terrenos más ambientales y dando rienda suelta a su faceta más melódica.

Jefe Brody escribió:

LOU RIP escribió:

Buenísimo. Que ambiente tan especial tiene este disco.

sí, sí, para mí una sorpresa, lo descubrí hará un par de años y esperaba algo más experimental. White Light es rock gótico con arreglos apocalípticos que provocan ese ambiente tan especial que comentas. Por poner un ejemplo rápido es como poner a Nick Cave al frente de los King Crimson.

Pete Maravich escribió:

tengo un par de discos de esta gente pero no he conectado con ninguno.

Cris Van Zant escribió:

No es que me vuelvan loco pero es energía.

el problema del punk high energy en general es que melódicamente flojean salvo The Stooges que juegan en otra liga. Éste es el que más me gusta de los Saints, quizás porque me resulta algo más tatareable.

Bounty Hunter escribió:

Llevo toda la semana sumergido en último trabajo de los de Atlanta. Un doble album donde mantienen esa faceta más directa y melódica que empezaron a emplear en The Hunter y han ido desarrollando hasta ahora. 
Hushed and Grim tiene un marcado tono melancólico fruto de las vivéncias acontecidas durante la pandemia por parte de sus autores. Los temas reflejan soledad y tristeza ante la pérdida de seres queridos.
Musicalmente nos encontramos con una gran labor en el aspecto sonoro. Desde las cuidadas atmósferas que adornan las canciones y recuerdan a los Floyd del Wish hasta el tratamiento de las voces. Donde Brann Dailor se lleva todo el protagonismo por su maravilloso tono que realza las melodías. Por su lado, la voz de Troy es el contrapunto con un toque más sinuoso o susurrante.
Las canciones sorprenden por su sencillez y detalles. The Crux es la más directa, podría haber sido el primer single. The Beast y su toque Country, la genial Skeleton of Splendor el final con Gigantum y sus arreglos de cuerda.
La mejor para mi es I Had it All con esos punteos con reverb s modo de riff y el solo de Kim Thayil. Piel de gallina en la interpretación.

Personalmente encuentro interesante este cambio en el tono de los temas. Aportan personalidad al trabajo y dan cierto respiro respecto a sus obras anteriores.
Aún siendo un disco doble con lo que ello conlleva, la banda mantiene su personalidad y muestra sentirse cómoda explorando terrenos más ambientales y dando rienda suelta a su faceta más melódica.

yo no he llegado a conectar y eso que coincido con todo lo que comentas, un disco muy melódico en una onda Pink Floyd pero no sé el motivo me termina saturando. No logro concentrarme, puede que porque sea muy largo o por pecar de monotonía ya que todas las canciones son similares. Lo seguiré intentado con el tiempo, creo que tiene algo este disco que yo no he encontrado aún.

LOU RIP escribió:

Bounty Hunter escribió:

Llevo toda la semana sumergido en último trabajo de los de Atlanta. Un doble album donde mantienen esa faceta más directa y melódica que empezaron a emplear en The Hunter y han ido desarrollando hasta ahora. 
Hushed and Grim tiene un marcado tono melancólico fruto de las vivéncias acontecidas durante la pandemia por parte de sus autores. Los temas reflejan soledad y tristeza ante la pérdida de seres queridos.
Musicalmente nos encontramos con una gran labor en el aspecto sonoro. Desde las cuidadas atmósferas que adornan las canciones y recuerdan a los Floyd del Wish hasta el tratamiento de las voces. Donde Brann Dailor se lleva todo el protagonismo por su maravilloso tono que realza las melodías. Por su lado, la voz de Troy es el contrapunto con un toque más sinuoso o susurrante.
Las canciones sorprenden por su sencillez y detalles. The Crux es la más directa, podría haber sido el primer single. The Beast y su toque Country, la genial Skeleton of Splendor el final con Gigantum y sus arreglos de cuerda.
La mejor para mi es I Had it All con esos punteos con reverb s modo de riff y el solo de Kim Thayil. Piel de gallina en la interpretación.

Personalmente encuentro interesante este cambio en el tono de los temas. Aportan personalidad al trabajo y dan cierto respiro respecto a sus obras anteriores.
Aún siendo un disco doble con lo que ello conlleva, la banda mantiene su personalidad y muestra sentirse cómoda explorando terrenos más ambientales y dando rienda suelta a su faceta más melódica.

yo no he llegado a conectar y eso que coincido con todo lo que comentas, un disco muy melódico en una onda Pink Floyd pero no sé el motivo me termina saturando. No logro concentrarme, puede que porque sea muy largo o por pecar de monotonía ya que todas las canciones son similares. Lo seguiré intentado con el tiempo, creo que tiene algo este disco que yo no he encontrado aún.

De acuerdo en todo con vosotros. El disco es muy bueno pero nada fácil. Comenté por aquí que me parecía que buscando entre el barro encontraba pepitas de oro. Yo le voy metiendo mano de cuatro en cuatro canciones. Al final espero conquistarlo, merece la pena.

LOU RIP escribió:

Jefe Brody escribió:

LOU RIP escribió:

Buenísimo. Que ambiente tan especial tiene este disco.

sí, sí, para mí una sorpresa, lo descubrí hará un par de años y esperaba algo más experimental. White Light es rock gótico con arreglos apocalípticos que provocan ese ambiente tan especial que comentas. Por poner un ejemplo rápido es como poner a Nick Cave al frente de los King Crimson.

Joder, que gran ejemplo.

A raiz de escucharlos anoche en radio 3 por primera vez, pues me he interesado por este grupo, empezamos por el primer disco, muy bien.

Claudia Lennear - Phew (1973)
Brown Sugar.....


.

Seguimos con killing joke, que grupazo, que personalidad

Lmsixx escribió:

lo tengo en la carpeta del pc pero todavía no he podido darle un orejazo

jovigui escribió:

Claudia Lennear - Phew (1973)
Brown Sugar.....


.

Claudia Lennear, olvidada vocalista.

Más Beatles que los Beatles aunque tiene su explicación, tras este nombre se esconde el líder de los Bonzo Dog Doo Dah Band, amigos de correrías de Lennon, Macca & cia.